English
„Myślę, że ważne jest, aby najpierw zobaczyć osobę, a następnie ubranie”. Słowa te wypowiedziała Grace Kelly, której nazwisko stało się synonimem elegancji i ponadczasowego przepychu. Naznaczyła historię kina tak samo jak historię światowej mody. Księżniczka Grace z Monako skończyłaby 93 lata, 12 listopada 2022 roku. Jej aura, przepych, elegancki i ponadczasowy wygląd do dziś inspirują domy mody, a niektóre z jej strojów należą do trendów 2021-2022. Często mówi się o uprzywilejowanej relacji, która istnieje między modą a muzyką. Znacznie mniej mówi się o związku, który łączy modę z kinem. Zapewne dlatego, że jest to zbyt oczywiste. Nie wszystkie gwiazdy kina miały jednak taki wpływ na modę jak Grace.
Spis treści:
- Początki kariery
- Ulubione ubrania i ponadczasowy wygląd
- Księżniczka kina w Monako
- Ikona mody
- Gucci i Grace Kelly
- Grace Kelly, glamour w mieście
- Zapisane w historii mody kobiecej
Początki kariery
W 1947 r., mając zaledwie 18 lat, Grace Kelly opuściła rodzinny dom, aby udać się do Nowego Jorku, gdzie podjęła studia aktorskie. Dziesięć lat później miała już na swoim koncie 11 filmów fabularnych, w tym trzy z mistrzem kina, Alfredem Hitchcockiem, Oscara oraz małżeństwo z księciem Rainierem III z Monako. Prawdziwa bajka zakończona tragiczną śmiercią.
Ulubione ubrania i ponadczasowy wygląd
Jej wątła figura i naturalna elegancja odróżniały ją od ówczesnych aktorek, mocno seksualizowanych przez kino, takich jak Marilyn Monroe czy Elizabeth Taylor. John Ford, pierwszy reżyser, który dał jej szansę na szerokim ekranie, powiedział, że to, co jest w niej najcenniejsze to przede wszystkim środowisko społeczne, do którego należy i jej poczucie klasy.
Pod względem stylu Grace Kelly uczyniła pewne elementy ubrania swoim znakiem rozpoznawczym: sukienka z paskiem, nagie ramiona, podwójny rząd naszyjnika z pereł lub szalik zawiązany na szyi. Na kartach światowej mody zapisała się również jej wysublimowana suknia ślubna w kolorze kości słoniowej, w taftach haftowanych jedwabnymi nitkami, stworzona przez jedną z najsłynniejszych szwaczek Metro Goldwyn Mayer, Helen Rose. W życiu nosiła zarówno klasyczny garnitur, jak i płaszcz z obszernym futrzanym kołnierzem, bardzo modnym w latach 80.
Kultowa torebka Hermes z którą pojawiła się po raz pierwszy w 1956 r. należała do jej ulubionych. Nosiła ją kilkakrotnie mając słabość do tego luksusowego dodatku.
Jej znakiem rozpoznawczym była fryzura a w szczególności turbany oraz szaliki zakrywające włosy – lub wiązane na szyi. Preferowała szaliki od Flory Gucci. Włoski dom mody w hołdzie dla tego kultowego elementu kobiecej garderoby, który wylansowała Grace zwrócił się do jej wnuczki, Charlotte Casiraghi, o wzięcie udziału w kampaniach reklamowych szalika noszonego przez jej babcię.
Grace Kelly była prekursorką w trendzie ażurowej bluzki, dżinsowej kurtki / koszuli oraz oversize’owych okularów, które zajmują stałe miejsce są na półkach domów mody na całym świecie.
Jej wątła figura i naturalna elegancja odróżniały ją od ówczesnych aktorek, mocno seksualizowanych przez kino, takich jak Marilyn Monroe czy Elizabeth Taylor. John Ford, pierwszy reżyser, który dał jej szansę na dużym ekranie, powiedział, że to, co w niej ceni oprócz talentu, to przede wszystkim środowisko społeczne, do którego należy i jej poczucie klasy.
Na ekranie i w życiu prywatnym Grace wyróżniała się tym, że nakładała bardzo mało makijażu i nosiła eleganckie stroje, które odsłaniały niewiele ciała lub nie odsłaniały go wcale. “Myślę, że ważne jest, aby najpierw zobaczyć osobę, a następnie ubrania” – lubiła mawiać.
Jako pierwsza w Hollywood przyjęła New Look Christiana Diora, jednego z jej ulubionych projektantów. Nosiła spodnie garniturowe, golf bez rękawów, białą koszulę. Tworzyło to aurę amerykańskiej dziewczyny z sąsiedztwa, z tzw. dobrej rodziny, trochę burżuazyjnej, pozostając jednocześnie dość prostą w swoim odbiorze.
Przeczytaj także: Angelina Jolie – portret.
Księżniczka kina w Monako
W 1955 r. amerykańska aktorka pojawiła się w Cannes na Festiwalu Filmowym. Ukochane dziecko Stanów Zjednoczonych, zostało zaproszone na sesję zdjęciową z księciem Rainierem III. To spotkanie to była miłość od pierwszego wejrzenia.
6 stycznia 1956 roku para ogłosiła swoje zaręczyny, a aktorka zgodziła się zrezygnować z kariery filmowej. Grace zwróciła się w 1956 r. do swojego przyjaciela Diora z prośbą, aby zaprojektował dla niej sukienkę, którą miała założyć w dniu balu z okazji zaręczyn, który odbył się w hotelu Waldorf-Astoria w Nowym Jorku. I tak powstała kreacja o mocno wyciętej sylwetce nadająca kobiecy, kwiatowy wygląd. Pełna przepychu i wyróżniająca się charakterystycznym stylem.
18 kwietnia tego samego roku Grace Kelly poślubiła władcę Księstwa Monako w ceremonii określonej przez światowe mass media “Małżeństwem stulecia”. Transmitowana na żywo w Eurowizji – co pozwoliło wszystkim krajom Unii Europejskiej śledzić ceremonię, wesele zorganizowano dla 600 gości i zgromadziło przed ekranami telewizorów ponad 30 milionów widzów.
Ale to suknia ślubna Grace przyciągnęła wzrok wszystkich. Tak jak było to w zwyczaju, mimo anulowania kontraktu przez Kelly, to jej studio filmowe, Metro-Goldwyn-Mayer ofiarowało suknię. Helen Rose, jej ulubiona projektantka kostiumów zaprojektowała tę jedwabną spódnicę w kolorze kości słoniowej wspartą na trzech halkach, staniku z okrągłym dekoltem w różowej brukselskiej koronce całkowicie haftowanym i ozdobionym hodowlanymi perłami i koronką pokrywającymi również mszał, buty i welon.
Okrzyknięta jedną z najbardziej eleganckich zdobiła ciało Grace w dzień ślubu w katedrze św. Mikołaja. W trakcie ślubu cywilnego, który miał miejsce w Pałacu Królewskim Grace założyła inną kreację. W przeciwieństwie do sukienki w kolorze kości słoniowej bladoróżowy zestaw znajdował się gdzieś pomiędzy szampanem, kolorem skóry i brzoskwinią. Ubrana w haftowany welon i dziecięce rękawiczki Kelly wyglądała jak olśniewająco. Jak przystało na taką chwilę, znana z elegancji gwiazda nie pozostała długo w tym stroju. Założyła inną sukienkę, aby odebrać publiczne gratulacje na konferencji prasowej. Kilka godzin później Grace zaprezentowała swój ostatni strój wieczoru: białą jedwabną sukienkę Lanvin z delikatną tiarą, a także rubinowy i diamentowy naszyjnik, prezent oferowany przez jej poddanych.
Chociaż Grace Kelly nie była jedyną celebrytką, która nosiła wiele sukienek w dzień ślubu to niewątpliwie przyczyniła się do zapoczątkowania tego trendu.
Na swój pierwszy oficjalny portret księżniczka Monako zdecydowała się założyć sukienkę Colinette z kolekcji Dior Haute Couture Jesień/Zima 1956.
Już jako księżniczka Grace Kelly niewiele zmieniła w oryginalnym stylu nadanym jej przez jej ulubionych projektantów kostiumów, gdy była jeszcze aktorką. Nadal współpracowała z Christianem Diorem, którego kolekcje zostały następnie zaprojektowane przez Marca Bohana.
Ikona mody
W latach 60. Grace, która znalazła się na liście International Best Dressed Hall of Fame jako ikona mody, rozpoczęła promocję koszulki klubu piłkarskiego AS Monaco, której była matką chrzestną. Poczucie humoru a zarazem dowód na to, jak poważnie potraktowała swoją rolę pierwszej damy Monako. AS Monako to była duma tego małego księstwa.
Hollywoodzka aktorka, która stała się księżniczką Monako, wniosła do mody kobiecej wiele swoich kultowych kreacji. Ucieleśniała styl i przepych, bez fałszywej nuty.
Marc Bohan będzie tym, którego kreacje zapełnią garderobę księżniczki. Garderoby, dostosowanej do wymagań i zmian jej czasów. Ceremonialne sukienki w szyfonie, piórku lub haftowane kwiatami, sukienki bluzkowe i słynny podwójny zestaw. W 1967 roku przyjaźń marca Bohana i Grace Kelly zaowocowała inauguracją pierwszego butiku Baby Dior na Avenue Montaigne – a księżna stała się w ten sposób matką chrzestną nowej linii Dior. Grace przyczyniła się tym samym do zakorzenienia w modzie kobiecej nieprzemijającej elegancji charakteryzującej się miękkimi liniami i pastelowymi odcieniami.
Grace Kelly, glamour w mieście
Obserwowano nieustannie przez dziennikarzy i fotografów, uwielbiana i kopiowana przez kobiety na całym świecie, Grace Kelly wprowadziła wiele stylizacji, które stały przeszły do historii. Zaczynając od torby Kelly. Była pierwszą kobietą, której imię nadano torbie. W 1977 roku Hermès zmienił nazwę swojej torby High Belt Bag na Kelly. Bo to właśnie na ramieniu Grace Kelly, pewnego dnia w 1956 roku, los tej torby zmienił historię mody i pojęcia luksusu. W 1956 roku, kiedy księżniczka Monako spodziewała się swojego pierwszego dziecka, używała jej, aby chronić swój brzuch przed wzrokiem ciekawskich. Na okładce magazynu „LIFE”, księżniczka zasłaniała ledwo zaokrąglony ciążowy brzuch właśnie tą torebką, aby ukryć swoją ciążę. Zrodziła się legenda. Torba stała się obiektem pożądania.
Charakterystyczny styl Grace Kelly cechował przepych i ponadczasowa elegancja, który pozwolił na wprowadzenie nowego słownictwa estetycznego do kobiecych sylwetek. I to w życiu codziennym. W ten sposób styl Carré Hermès umożliwił kobietom na całym świecie stanie się eleganckimi. Dzięki Grace szalik z jedwabnym nadrukiem Hermès stał się również eleganckim elementem zakrywającym głowę.
Gucci i Grace Kelly
Na cześć Grace Kelly Rodolfo Gucci zamówił u projektanta Vittorio Accornero szalik o nazwie Flora, który od tego czasu stał się niezbędnym kodem Gucci. Stało się to przy okazji wizyty Grace w 1960 r. w butiku Gucci w Mediolanie. Rodolfo Gucci zapytał ją wtedy, czym byłaby zainteresowana. Elegancka Grace zdecydowała się na coś wesołego i kolorowego. Wybrała szalik. Vittorio Accornero spełnił osobistą prośbę Grace Kelly. Ręcznie malowany kwiatowy wzór na jedwabnym szaliku; błyskotliwy deszcz bukietów kwiatów ze wszystkich pór roku w kalejdoskopie olśniewających kolorów uświęcających cztery pory roku. Natura w całym swoim pięknie. Flora jest od tamtej wizyty stanowi przewodni motyw domu Gucci.
Glamour w wydaniu Grace to nic innego jak sposób na życie, branie z mody tego co w niej wykwintne i dystyngowane.
Zapisane w historii mody kobiecej
Grace Kelly miała życie niczym z bajki. Niebieskooka piękność, była modelka, nagrodzona Oscarem aktorka, księżniczka Monako, żona, matka i ikona mody. Przez 52 lata (1929-1982) zachwycała wszystkich swoim eleganckim wyczuciem stylu, które zdefiniowało wspaniałe lata 1950.
Do perfekcji opanowała sztukę szyku w prostym twinsetze, spodniach i naszyjniku z pereł. Jej dbałość o szczegóły we włosach, nieskazitelny makijaż i styl, a także postawa pozowanej tancerki uczyniły z niej ikonę stylu. Minimalistyczny, ale elegancki styl Grace pozwolił jej błyszczeć pięknem i nienagannym image. Do prostoty linii i krojów wniosła dodatki takie jak szalik, naszyjniki z trzema rzędami pereł, turbany a także torebkę Hermès.
Kultowe zestawy, które przeszły do historii mody kobiecej wciąż fascynują kobiety na całym świecie:
-rozkloszowane sukienki z obszernymi spódnicami (Grace często nosiła sukienki z dopasowanym stanikiem, ściśniętą talią i luźnym krojem)
-rękawiczki noszone zarówno na co dzień, jak i przy wyjątkowych okazjach,
-ubrania z dekoltem sweetheart,
-przeskalowane okulary “kocie oko”,
-nietuzinkowe nakrycia głowy, turbany i futrzane etole.
Styl Grace Kelly inspiruje do dziś. Zarówno kobiety jak i projektantów mody. Nawet dzisiaj, ponad 30 lat po jej tragicznej śmierci w wypadku samochodowym, kopiujemy jej nienaganny kok, jej schludny makijaż, naszyjniki z pereł i eleganckie stroje. Grace Kelly stała się punktem odniesienia dla fashionistek i to nie tylko na czerwonych dywanach Hollywood.
