English
„She slapped Paris. She smacked it. She tortured it. She bewitched it. And it fell madly in love with her.”
Yves Saint Laurent
Elsa Schiaparelli. Słynna Włoszka, projektantka światowej sławy, obok Coco Chanel i Niny Ricci, bezapelacyjnie zasłużyła sobie na miano geniusza. Elsa Schiaparelli – rewolucjonistka, prowokatorka, artystka.Projektantka, dla której nie istniały granice w sztuce i zawsze wybierała drogę pod prąd. Uwielbiała zabawę sztuką, sarkazm, i wolność w wyrażaniu siebie. Swoją wizją mody skradła serce Paryża. Jak to ujął słynny projektant Yves Saint Laurent – Elsa spoliczkowała, zadręczyła i zaczarowała Paryż, a ten zakochał się w niej bez pamięci.
Spis treści:
Co ją wyróżniało?
Elsa Schiaparelli jako pierwsza zastosowała zamek błyskawiczny w kolekcjach haute couture. Była autorką popularnych w ostanich sezonach culottes, w których tenisistka Lily Alvarez zrobiła furorę, wystepując na Wimbledonie w 1931 roku. Swoimi projektami umiejętnie szokowała publiczność. Propozycje ubrań z pogranicza czarnego humoru tj. Shoe Hat, Lobster Dress czy Scheleton Dress powstały w wyniku zainteresowania Elsy sztuką surrealistyczną. Duży wpływ na jej postrzeganie mody miały takie osobowości świata sztuki jak Salvador Dahli, w którego towarzystwie często spędzała czas.
Pikanterii jej ubraniom dodawały zabawne guziki, które również podkreślały jej indywidualizm. Elsa umiejętnie szokowała publiczość swoimi projektami, co było kontrą do (w jej mniemaniu) nudnej i nad wyraz praktycznej, bo podyktowanej wojną, mody Chanel. Poważna Coco nie przepadała za bawiącą się modą Schiaparelli i pogardliwie komentowała: „Ta włoska artystka, która robi ubrania”. Pomimo, że interesy tych dwóch pań były zupełnie różne, podobnie jak ich wizje piękna, to obydwie odnosiły sukcesy.
Wbrew przeciwnościom losu
Elsa nie miała łatwego życia. Jej determinacja i upór pozwoliły jej wspiąć się na szczyt, chociaż na górze czekały nie tylko oklaski, ale także konsekwencje. Schiapiarelli wiedziała, że jako kobieta sukcesu jej świat będzie związany z przyjemnościami, ale nade wszystko z oczekiwaniami i trudnościami jakie spotykały indywiduaistki w tamtych czasach. W swojej biografii napisała: „Wielu mężczyzn podziwia silne kobiety, ale ich nie miłuje. Są kobiety, które osiągnęły sukces, będąc kochane. Jednak większość, które zdecydowały się na drogę w pojedynkę straciły poczucie szczęścia.” Nieudane małżeństwo, chora córka, brak pieniędzy oraz życie w obcym państwie mogłyby złamać każdego. Elsa postanowiła jednak walczyć dalej i w obliczu wielu niepowodzeń, odmówiła powrotu do rodzinnego domu, biorąc los we własne ręce.
Nawet najlepszy musi odejść…
II wojna światowa okryła cieniem spektakularność domu mody Schiaparelii. Burzliwe czasy wojenne dyktowały projektantom tworzenie praktycznych ubrań, które sprawdzą się w zastanej rzeczywistości. Elsa jak zwykle szła pod prąd, płacąc tym samym wysoką cenę – przerwę w działalności domu mody Schiaparelli. Wyemigrowała do Stanów zjednoczonych i tam pozostała do końca wojny. Po wojnie wróciła do Paryża, jednak świadoma zmian i triumfu jaki odnosił look proponowany przez markę Dior, Schiap postanowiła zakończyć działaność w 1954 roku.
W sześćdziesiątą rocznicę symbolicznego zamknięcia domu mody Schiappareli powstała kolekcja haute couture. Dyrektorem artystycznym został Marco Zanini, a ambasadorką marki Farida Khelfa. Rok później, w 2015 roku w Paryżu odbył się pokaz kolekcji „Odbicia Elsy”, na którym zaprezentowano, m.in. jedwabny garnitur „Marlene”, suknię „Rubans” z jedwabnej żorżety oraz kreację „Ursa Major” – znak szczególny Elsy.
